Jerrod Carmichael nimmt in seinen Stand-up-Sets oft eine Position ein, von der er weiß, dass sie bei Zuhörern nicht beliebt ist, und scheint es zu wagen, an seiner Aufrichtigkeit zu zweifeln. Zurückhaltend, sachlich, zeigt er beeindruckenden Trost mit der Aussicht auf Missbilligung; Vielleicht macht es das Wissen, dass Sie mehr Charisma haben als Sie brauchen, leichter, unsympathisch zu sein.

Er arbeitet sicherlich nicht für unsere Zustimmung in On the Count of Three , seinem Regiedebüt. Die Geschichte eines Selbstmordpakts, der einige Geschwindigkeitsschwankungen aufweist und von den Ramy -Mitschöpfern Ari Katcher und Ryan Welch geschrieben wurde, ist kaum eine schwarze Komödie – eher ein angemessen saurer (letzter) Tag im Leben, der ein paar bittere Lacher hervorruft nach dem Weg. Der Film richtet sich nicht an diejenigen, die glauben, dass jeder Selbstmord eine Tragödie ist, und er verachtet auch romantische Einstellungen in Bezug auf die Tat (Zeuge seiner Verspottung von Papa Roachs beschissener Kill-Me-Metal-Hymne “Last Resort”). Es ist als dramatisches Werk nicht ganz befriedigend, was wahrscheinlich ein Zeichen seiner ehrlichen Identifikation mit seinen beiden unruhigen Protagonisten ist.

Carmichael spielt Val, dessen lebenslanger bester Freund Kevin (Christopher Abbott) Anfang der Woche versuchte, sich umzubringen. Ob Ansteckung oder Zufall (oder eine Trennung von seiner Freundin Natasha), Val hat gerade diesen Punkt erreicht. Eine Sequenz in dem Futtermittelgeschäft, in dem er arbeitet, zeigt, wie eine Beförderung bei einem Job, den Sie hassen, der letzte Strohhalm sein könnte: Das denkwürdigste Bild des Films verbindet Banalität und Verzweiflung in der Toilette des Futtermittelgeschäfts, begleitet von einer Melodie von Travis Tritt.

Als Val Kevin vorschlägt, dass sich die beiden im selben Moment gegenseitig erschießen (die größte von mehreren zweifelhaften Ideen, die diese Charaktere haben), ist letzterer überrascht. Aber Val versichert ihm, dass er kein Neuling in der Idee ist, Dinge zu beenden. “Ich denke die ganze Zeit darüber nach und es tröstet mich”, sagt er in einem kurzen Gespräch, das so wahr ist, wie es der Film nur kann. Aber Kevin scheut sich zur Triggerzeit und sagt, er sei unvorbereitet und wolle noch einen Tag leben. Sie werden es am Abend tun, verspricht er. Zuerst müssen sie sich etwas überlegen, was es wert ist, in ihren letzten Stunden getan zu werden.

Es ist nicht überraschend, dass beide Männer einige emotionale Probleme zu lösen haben, von denen einige die Art von Gewalt rechtfertigen könnten, zu der Sie versucht wären, wenn Sie keine Angst hätten, ins Gefängnis zu gehen. Aber die spontane Natur des Tages eignet sich nicht für eine gute Planung. Die Männer haben die Art von Rückschlägen, die in einer anderen Art von Bild zum Lachen gespielt werden könnten; hier fördern sie nur unseren Sinn für die Charaktere – oder zumindest Val, der nicht die Entschuldigung einer Geisteskrankheit hat – als verwirrt und unbesonnen. Sie wollen jemanden töten, der Kevin vor Jahrzehnten missbraucht hat – einen Kindertherapeuten, der von Henry Winkler gespielt wird. Aber sie müssen Stunden warten, bis das möglich ist.

Ein Beispiel für Vergnügen erinnert uns daran, wo eine konventionellere Geschichte hingegangen sein könnte: Die Jungs kehren auf die Dirtbike-Strecke zurück, auf der sie einst gearbeitet haben; Carmichael montiert eine Kamera auf einem Fahrrad und verliert uns ganz kurz im Nervenkitzel von verspritztem Schlamm und Geschwindigkeit. Es ist die Art von Endorphinrausch, die jemanden daran erinnern könnte, dass es Spaß machen kann, am Leben zu sein. Dann wird auch das sauer, was direkt zu einer Szene führt, in der Kevin, wütend, aber prinzipiell, einen Supermarkt mit vorgehaltener Waffe “beraubt”, aber für das bezahlt, was er nimmt. “Ich habe aus irgendeinem Grund das Recht, diese Waffe zu tragen”, meckert der Befürworter der Waffenkontrolle.

Während eines Tages, an dem er einem Vater gegenübersteht, der ihm Unrecht getan hat (JB Smoove, ausgezeichnet), und einer Frau, der er Unrecht getan hat (Tiffany Haddish, verschwendet), erhält Val Nachrichten, die ihn veranlassen, seine Pläne zu überdenken. Aber die Handlung hat eine Thelma & Louise- Dynamik, die kalte Füße irrelevant macht. Die eskalierende Aktion ist weniger unplausibel als enttäuschend, da der Tag mit einer einfachen, aber tiefgreifenden Entscheidung von zwei Freunden begann – und dass die Debatte allein diese Männer und den Film den ganzen Tag beschäftigt haben könnte.

Beide Schauspieler zeigen ein Verständnis dafür, wie ihre Charaktere unter extremen Umständen reagieren würden, aber das Drehbuch verpasst ein oder zwei Schläge, um dem Betrachter die Einzelheiten ihres traurigen Lebens mitzuteilen. Geht es diesen vereitelten Männern besser, wenn sie tot sind? Ist es zu spät, um ihre Meinung zu ändern, wenn sie sich einmal entschieden haben?

Veranstaltungsort: Sundance Film Festival (US Dramatischer Wettbewerb)
Produktionsfirmen: Valparaiso Pictures, Werner Entertainment
Darsteller: Jerrod Carmichael, Christopher Abbott, Tiffany Haddish, JB Smoove, Lavell Crawford, Henry Winkler
Regie: Jerrod Carmichael
Drehbuchautoren: Ari Katcher, Ryan Welch
Produzenten: David Carrico, Adam Paulsen, Tom Werner, Jake Densen, Jerrod Carmichael, Ari Katcher, Jimmy Price
Kameramann: Marshall Adams
Produktionsdesigner: Garren Dunbar
Kostümdesigner: Jennifer Stroud
Herausgeber: Tom Eagles
Komponist: Owen Pallett
Casting-Direktoren: Marisol Roncali, Chelsea Bloch
Vertrieb: Mikey Schwartz-Wright, UTA

84 Minuten

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